El informe «Diagnóstico del sector audiovisual de Paraná» destaca las producciones de GP7 Cinema

El informe "Diagnóstico del sector audiovisual de Paraná" destaca las producciones de GP7 Cinema

G1 ha publicado un artículo con un análisis del sector audiovisual de Paraná, del que forma parte la productora GP7 Cinema.

Se mencionan dos obras de la productora dirigidas por Guto Pasko que han tenido gran relevancia recientemente: el largometraje de ficción ENTRELINHAS, disponible en Prime Video y Amazon MGM Studios, así como en el canal AMC, y el telefilme de ficción MEU AVÔ STANISLAU, producido para el programa Tela Quente de Globo y disponible actualmente en Globoplay, en el marco de una coproducción entre GP7 Cinema Ltda, Globo y RPC (filial de Globo en Paraná).

A continuación se incluye la noticia completa extraída de la web de G1:

La industria audiovisual de Paraná impulsa la economía dando a conocer las historias del estado al mundo.

Ana Beatriz Fortes, natural de Paraná, nunca imaginó que algún día vería su propia vida reflejada en el cine. A sus 75 años, mientras veía la película «Entrelinhas», su corazón latía con más fuerza al revivir el periodo en el que estuvo encarcelada y fue torturada por error durante la dictadura.

En el largometraje, el personaje de Beatriz, inspirado en Fortes, es acusado de estar involucrado en movimientos estudiantiles subversivos y en un grupo guerrillero durante el periodo de represión. La joven es sometida a torturas e interrogatorios violentos para que confiese su participación en dichas organizaciones, a pesar de no formar parte de ellas.

La producción, con ADN paranaense, es solo una de las muchas que conforman un ecosistema que ayuda a contar la historia de Paraná y, en consecuencia, impulsa la economía del estado a través del séptimo arte.

Para Ana Beatriz, ver la película fue una especie de «catarsis», un «ajuste de cuentas» con los sentimientos traumáticos que la perseguían desde hacía más de 55 años, tal y como ella misma describe.

«Cada región de nuestro inmenso territorio brasileño tiene sus particularidades y características propias que merecen ser observadas y plasmadas en el arte. En mi caso, que narra un triste episodio de nuestra historia, considero fundamental que las nuevas generaciones de Paraná sepan que aquí también ocurrieron hechos vergonzosos y atroces cometidos por el Ejército Brasileño y que deben ser contados para que nunca más se repitan», defiende.

História de Ana Beatriz Fortes foi retratada em 'Entrelinhas' — Foto: GP7 Cinema

La historia de Ana Beatriz Fortes fue retratada en «Entrelinhas» — Foto: GP7 Cinema

Al igual que «Entrelinhas», entre 2009 y 2025 se estrenaron comercialmente 67 películas de Paraná. En conjunto, estas obras alcanzaron una audiencia de más de 219 000 espectadores y generaron una recaudación de 2,22 millones de reales en taquilla, según un estudio realizado por el Servicio Brasileño de Apoyo a las Microempresas y Pequeñas Empresas (Sebrae/PR) en colaboración con la Secretaría Estatal de Cultura de Paraná (SEEC).

Entre las obras producidas en el estado durante ese periodo, destacaron las películas de ficción, con 42 títulos. Les siguieron los documentales, con 23 obras, y las películas de animación, con dos producciones.

En general, estas obras tienen algo en común: hablan y muestran de alguna forma el Paraná, pero se relacionan con temas más amplios, lo que permite que también las disfruten personas de fuera del estado.

Estrenada en 2026, «Mi abuelo Stanislau» representa esta lógica. Al seguir la historia de un joven al que envían a pasar unos días en el interior de Paraná con su abuelo, líder de una comunidad ucraniana, el espectador descubre los paisajes y las costumbres de Paraná.

Sin embargo, cualquiera puede identificarse con la película, ya que esta revela el choque entre el mundo digital y las tradiciones, dando lugar a una historia sobre las relaciones familiares, el sentido de pertenencia y la conexión.

«El reto consistió en entender cómo ser a la vez nacional y regional. Y ahí, nosotros, aquí en RPC, utilizamos todo el conocimiento que tenemos sobre el Paraná para —junto con el equipo de la [productora] GP7— lograr representar bien a nuestro estado en una producción que se emite para todo el país. Abordamos un tema universal, como la relación multigeneracional entre abuelo y nieto, de una forma afectuosa, tal y como es habitual en nuestras pequeñas ciudades. Y con paisajes y elementos que en todo momento remiten al interior de Paraná. Una combinación que ha sido un gran éxito», describe Marcelo Dias Lopes, director de Programación de la RPC.

Tanto «Entrelinhas» como «Mi abuelo Stanislau», según Guto Pasko, director de ambas películas, demuestran que el estado de Paraná cuenta con una capacidad productiva bien estructurada, lo que abre nuevas oportunidades para el sector audiovisual en la región.

«Cada película que se produce aquí está llevando la imagen, la cultura y la historia del estado de Paraná, no solo a Brasil, sino también al extranjero […]. El paranaense quiere verse a sí mismo. El brasileño quiere verse en la pantalla. Solo necesitamos tener oportunidades», afirma Guto.

Un Paraná para cada historia

La solidez y la productividad de la industria audiovisual de Paraná también atraen a instituciones del sector y a clientes de otros lugares.

Luiz Gustavo Vilela, secretario ejecutivo de la PrFilm Commission, señala que este interés se debe a las cualidades técnicas de la infraestructura que facilitan esta aproximación, como, por ejemplo, buenos cursos y universidades con formación centrada en el sector audiovisual y áreas afines, una red de aeropuertos bien estructurada y una relativa proximidad a São Paulo y Río de Janeiro, con costes reducidos.

Rodaje en el centro histórico de Lapa para la película de Maurício de Sousa, creador de «Turma da Mônica», en 2022 — Foto: Miguel Eduardo Dawagi dos Santos

Además, según Vilela, el estado cuenta con la ventaja de la variedad paisajística, tanto natural como urbana, lo que puede adaptarse a diversas propuestas diferentes.

«No hay ningún otro estado de Brasil que reúna todas estas características. Desde el punto de vista urbano, es muy interesante, porque las ciudades han experimentado diferentes oleadas de urbanización a lo largo de los últimos 300 años. Tenemos modernismo, brutalismo, construcciones clásicas… Podemos emular prácticamente toda América Latina», explica.

El secretario ejecutivo considera que la variedad y la cualificación técnica convierten a Paraná en un terreno fértil para atraer producciones, inversiones y, también, para contar sus propias historias.

En este sentido, cinco ciudades destacan como los principales polos regionales del sector audiovisual de Paraná: Curitiba, Londrina, Maringá, Ponta Grossa y Foz do Iguaçu.

Cidades se destacam como os principais polos regionais do audiovisual paranaense — Foto: Fabio Furtado/RPC

Estas ciudades destacan como los principales polos regionales del sector audiovisual de Paraná — Foto: Fabio Furtado/RPC

Se necesita un equipo para que nazca una película

En Paraná, el 29,3 % de las empresas registradas del sector audiovisual cuentan con al menos un empleado contratado bajo el régimen laboral CLT. Sin embargo, según Luiz Gustavo Vilela, secretario ejecutivo de la PrFilm Commission, en la mayoría de las producciones, la mayor parte de la mano de obra se contrata de forma temporal.

Destaca que, en las producciones realizadas en el estado, las productoras dan prioridad a los profesionales de Paraná.

Así ocurrió con la película «Nova Éden», del director Aly Muritiba. El rodaje de la película, que se llevó a cabo principalmente en Paraná, contó con la participación directa de unas 150 personas. Si se tienen en cuenta también los proveedores, el número de personas implicadas supera las 300.

En una gran producción como esta, el trabajo comienza mucho antes del rodaje y se prolonga mucho más allá de su finalización. Las funciones abarcan desde la persona que realiza la investigación para seleccionar las localizaciones de la película hasta la que se encarga de llevar a los actores de un lado a otro dentro del plató.

Aly Muritiba, director de «Nova Éden» — Foto: Mariah Colombo/g1

La cadena de producción audiovisual se compone de seis etapas: desarrollo (o planificación), preproducción, producción, posproducción, distribución y exhibición.

Cuando se rueda una película en Paraná, el impacto en la economía local es considerable. Solo «Nova Éden» generó al menos 15 millones de reales en la economía de Paraná. Según el director, estas cifras tienen repercusiones más allá del mercado audiovisual.

«Se trata de la creación de empleo, la generación de ingresos y la circulación de dinero en la economía. No solo en la economía cultural. Con una producción de esta envergadura, se alquilan furgonetas, carpas, puestos, servicios de restauración, alojamiento y se recurre a las gasolineras. Se hace circular el dinero», defiende Muritiba.

Un informe de la consultora especializada Olsberg SPI, elaborado en 2020, constató que el gasto global en el sector audiovisual en 2019 se estimó en 177 000 millones de dólares, pero, si se tienen en cuenta los efectos indirectos e inducidos, el impacto económico total alcanzó los 414 000 millones de dólares.

Esto se debe a que, por cada dólar invertido directamente en el sector, se generan más de dos dólares adicionales en diferentes ámbitos de la economía, según el informe. En 2024, se estima que el gasto global en el sector audiovisual alcanzará los 247 000 millones de dólares.

«Making-of» del rodaje de la película «Nova Éden», del director Aly Muritiba — Foto: Leticia Futata/Divulgación/Olhar Filmes

Un mercado en expansión

El crecimiento de la industria en el estado ha llevado incluso a personas ajenas al sector a buscar trabajo en el ámbito audiovisual.

Es el caso de Ales de Lara, licenciada en Biología. Dejó su carrera como profesora y, poco a poco, su afinidad por el cine la llevó a dedicarse al sector audiovisual, que hoy en día es su principal fuente de ingresos.

Ales es directora de cortometrajes de terror, guionista, maquilladora de caracterización y se encarga de los efectos especiales prácticos. Para ella, su experiencia en Biología sigue aportando, con una perspectiva diferente, a su trabajo en el cine.

«El maquillaje y los efectos especiales exigen conocimientos de anatomía. Conocimientos que poseo gracias a la biología. Cuando hablamos de sangre, hay que entender la diferencia entre la sangre arterial y la venosa. Cuando hablamos de heridas, debemos comprender el tiempo de cicatrización y las transformaciones que se producen en ellas con el paso del tiempo. […] Es necesario comprender estas transformaciones para que el maquillaje resulte creíble», explica.

Tras este cambio radical de carrera, Ales buscó profundizar sus conocimientos en el nuevo ámbito, cursó un posgrado en Cine y otros cursos de especialización.

Paraná cuenta con 35 titulaciones, entre grados y formación profesional, orientadas al sector audiovisual. De ellas, solo tres las imparten instituciones de enseñanza superior públicas y solo dos son gratuitas.

Según el Sebrae, el 57,4 % de los profesionales que trabajan en el sector tienen estudios hasta el nivel de secundaria, el 29,5 % cuenta con estudios superiores y el 10,4 % solo tiene estudios de primaria.

Desde hace tiempo, una referencia a nivel nacional

La experiencia de Paraná en el sector audiovisual no es ninguna novedad. Fue en 1897, en el antiguo Teatro Hauer, donde la compañía de variedades artísticas Faure Nicolay presentó por primera vez un espectáculo de imágenes en movimiento.

Allí nació, pocos años después de la presentación pionera de los hermanos Lumière en París, en diciembre de 1895, la relación del estado con el séptimo arte.

Según el Museo de la Imagen y el Sonido (MIS), hasta la década de 1930, tres habitantes de Curitiba realizaron obras genuinamente paranaenses: Annibal Requião (1875-1929), João Baptista Groff (1897-1970) y Arthur Rogge.

Desde entonces, el sector audiovisual local ha pasado por diversas etapas y ha experimentado con diferentes estilos. En medio de este proceso, en 1975, se fundó la Cinemateca de Curitiba.

La Cinemateca de Curitiba se fundó en 1975 — Foto: Ayuntamiento de Curitiba/Divulgación

El desarrollo de este sector se ha consolidado hasta tal punto que, hoy en día, Paraná figura en el mapa del cine mundial.

En este contexto, desde 2012, el estado acoge uno de los mayores festivales de cine de Brasil: el Olhar de Cinema.

La programación del evento cuenta con más de 80 películas. Parte de ellas se proyectan en la Mostra Mirada Paranaense, dedicada a presentar al público una panorámica de la producción audiovisual local.

«Desde el primer minuto del festival, esta ha sido siempre una muestra que nos ha acompañado, porque creíamos firmemente que un festival debe estar conectado con el lugar donde se celebra, con su comunidad, precisamente porque creíamos mucho en el potencial de un festival para impulsar las películas», explica Antonio Gonçalves Junior, creador y director de Olhar de Cinema, quien destaca además cómo la muestra ha revelado talentos a lo largo de los años.

El festival no se limita a la conexión local y al esmero en la selección de contenidos. Consolidado como uno de los principales eventos del sector en el país, Olhar de Cinema cuenta con el Mercado del Cine Independiente (MECI), considerado un espacio de encuentro, negocios y formación dirigido a profesionales del sector audiovisual brasileño e internacional.

A través de mesas redondas, clases magistrales, presentaciones de proyectos, estudios de casos y sesiones de networking, el Mercado del Cine Independiente conecta a los agentes de la cadena de producción audiovisual.

«El MECI ha dado un nuevo salto en esta dirección para facilitar e impulsar la conexión entre las personas, siempre teniendo en cuenta la cuestión del mercado, fomentando las coproducciones, las ventas, las conexiones… Las películas tienen su vertiente artística, pero también son productos que pueden rentabilizarse, que pueden generar ingresos, que pueden crear empleo y que pueden generar renta», defiende.

Olhar de Cinema nasceu no Paraná e é um dos maiores festivais de cinema do Brasil — Foto: Tip Mídia

Olhar de Cinema nació en Paraná y es uno de los mayores festivales de cine de Brasil — Foto: Tip Mídia

A pesar del crecimiento del sector audiovisual en el estado y del esfuerzo por que los habitantes de Paraná se vean en la gran pantalla, el número de cines del estado va en sentido contrario.

Según datos de la Agencia Nacional de Cine (Ancine), en todo Paraná solo 34 ciudades cuentan con salas de cine, lo que representa el 8,5 % del estado. Si los habitantes de los otros 365 municipios quieren ver una película en el cine, tienen que desplazarse a otras ciudades, a menudo recorriendo largas distancias.

Al otro lado de la gran pantalla

A pesar del crecimiento del sector audiovisual en el estado y del esfuerzo por que los habitantes de Paraná se vean en la gran pantalla, el número de cines del estado va en sentido contrario. Según datos de la Agencia Nacional de Cine (Ancine), en todo Paraná solo 34 ciudades cuentan con salas de cine, lo que representa el 8,5 % del estado. Si los habitantes de los otros 365 municipios quieren ver una película en el cine, tienen que desplazarse a otras ciudades, a menudo recorriendo largas distancias.

Entre las ciudades de Paraná, Curitiba es la que cuenta con una mayor concentración de espacios culturales dedicados a la proyección de películas. La capital del estado cuenta actualmente con 21 complejos cinematográficos en funcionamiento, con un total de 95 salas de proyección, según la Ancine.

En 2024, la asistencia a las salas de cine de Curitiba ascendió a 3,21 millones de espectadores, con la proyección de 392 títulos. Esto supone un aumento de 170 638 personas con respecto a 2023, es decir, un 5,6 %. En 2019, la asistencia total fue de 4,2 millones, lo que supone un descenso del 24,1 % hasta 2024.

Entre el público de las salas de cine de Curitiba, el 92 % asistió a películas extranjeras, mientras que solo el 8 % vio producciones nacionales. La escasa demanda de estas películas por parte del público sigue representando un reto para la industria local.

«El cine nacional tiene su propia fuerza, sus propias características de lenguaje, y el público tiene que aprender a lidiar con ello, a descifrarlo. Una vía es la producción de películas que sean, de hecho, interesantes para el público. No queremos que la gente vaya a ver cine nacional solo por apoyo. Voy a ver cine nacional porque me interesa, porque quiero conocer estas historias», defiende Luiz Gustavo Vilela.

Em todo o Paraná, apenas 34 cidades têm salas de cinema, segundo Ancine — Foto: Divulgação/Limeira Shopping

En todo Paraná, solo 34 ciudades cuentan con salas de cine, según Ancine — Foto: Divulgación/Limeira Shopping

La cuota de pantalla para películas nacionales, que exige que las salas de cine de Brasil reserven una proporción mínima de las sesiones anuales para producciones brasileñas, se señala como una de las posibles vías para reducir esta brecha.

En Paraná, iniciativas vinculadas al gobierno estatal se encargaban de llevar el entretenimiento cinematográfico y facilitar el acceso a la cultura de forma gratuita a los espectadores de municipios del interior que carecen de salas de cine comerciales.

El programa «Cinema na Praça», por ejemplo, proyectó películas en 144 municipios del estado en 2024.

El refuerzo de la descentralización, junto con la creación de un circuito de salas de cine públicas, son vías posibles para superar este reto. En la ciudad de Curitiba, el Cine Passeio ofrece sesiones de películas brasileñas e internacionales, seleccionadas por un equipo de comisarios especializados. Según el ayuntamiento, unas 600 personas visitan el espacio a diario.

El complejo cultural, inaugurado en 2019, ocupa un edificio histórico. La puesta en marcha de este espacio ha contribuido a revitalizar la actividad en el centro de la capital de Paraná.

Con la misma administración y equipo de programación, el Cine Guarani es otro cine del Ayuntamiento de Curitiba, situado fuera del centro de la ciudad, cerca de la terminal del barrio de Portão.

En opinión de Luiz Gustavo Vilela, la clave para acercar al público a las producciones nacionales reside en crear un vínculo de reconocimiento y pertenencia con lo que se proyecta en las pantallas.

«Es necesario que tanto las películas encuentren al público como que el público consiga encontrar este cine […] Los paranaenses tienen que aprender a verse a sí mismos, tenemos que escuchar nuestro acento», concluye.